Let's Do It Romania - 24 Septembrie 2011



   

Război cu jucăriile

   

Un episod exotic din istoria Reţelei, când comunităţile virtuale şi-au demonstrat puterea.


Mircea Sârbu


Nu ştiu cine a fost cel care a deturnat primul sensul cuvântului "virtual" pentru a-l putea alătura lucrurilor din sfera Reţelei. Cert este că termenul a prins iar lumea a ajuns să vorbească la modul firesc despre "spaţiu virtual", apoi despre "realitate virtuală". Desigur că sintagma - dincolo de semnificaţia ei strict tehnică - este nu doar contradictorie (virtualul este doar o realitate potenţială) ci şi înşelătoare, pentru că sugerează oarecum că am avea de-a face cu două realităţi. Iar alăturându-le, realitatea virtuală păleşte în faţă "realităţii reale" şi tinde să-şi piardă consistenţa...

V-am încurcat, nu-i aşa? De fapt, ceea ce vreau să spun este că realitatea Reţelei este, pur şi simplu, realitate. Astăzi pare un truism, dar nu a fost întotdeauna aşa. Reţeaua nu este decât un nou mediu, un nou teritoriu ce se cerea cucerit. Iar istoria acestei cuceriri nu este cu nimic mai prejos decât cea a cuceriri Vestului Sălbatic. O istorie presărată cu episoade eroice şi că căderi spectaculoase, marcată de confruntări între valurile succesive de cuceritori.

Ca întotdeauna, comunităţile de "colonişti" au fost primii sosiţi. Pionierii Internetului şi-au marcat teritoriile şi au format comunităţi virtuale, dintre care The Well ar merita un capitol propriu. Artiştii, cu atracţia lor irezistibilă spre noi medii de expresie, au venit şi ei. Una dintre primele comunităţi artistice din Web s-a numit etoy. Faptul că gruparea s-a format la Zürich poate că este întâmplător, dar rămâne semnificativ. Tot aici a luat fiinţă la începutul secolului 20 mişcarea Dada, iar caracterul anarhist şi avangardist al acesteia răzbate în spiritul de frondă al celor de la etoy. Viziunea lor artistică - net.art - este greu de descris, datorită lipsei precedentelor. Poate un soi de happening în spaţiul Reţelei, care să şocheze şi să anuleze distanţa dintre artă şi viaţa de zi cu zi. Mijloacele lor artistice sunt mai degrabă tehnice, artistul este un soi de hacker iar unul dintre sloganuri spune: the popstar is the programmer is the architect is the designer is the manager is the system is etoy.

Unul dintre primele proiecte a fost "Digital Hijack" (deturnare digitală) şi a presupus analiza softurilor din spatele motoarelor de căutare din Web pentru a determina metodele prin care este stabilită importanţa paginilor indexate. Au creat apoi un robot software (numit Ivana) care furniza motoarelor de căutare informaţii false despre mii de pagini web - la fel de false - create de etoy, care apăreau ca semnificative, astfel încât cei care le urmau erau "capturaţi" şi trimişi pe situl Digital Hijack. Aici erau întâmpinaţi de un manifest pentru eliberarea celebrului hacker Kevin Mitnick. Proiectul a durat trei luni şi au fost deturnaţi circa un milion şi jumătate de vizitatori.

Derbedei şi anarhişti? Poate, dar aşa au fost taxaţi toţi avangardiştii... etoy a căpătat notorietate în lumea artei electronice (chiar şi premii prestigioase) şi a iniţiat un nou proiect. O imensă parodie a lumii afacerilor, un joc despre "identitatea corporatistă", o farsă financiară: au creat o companie absurdă, care nu producea nimic altceva decât... proprietate asupra brandului Etoi.com. Certificatele de proprietate, fiecare unic, constau în postere montate în aluminiu, fiecare conţinând un cip java cu informaţii despre deţinător. Cancelarul Austriei, Viktor Klima, a fost primul care a cumpărat o "parte socială", devenind etoy.shareholder.

Proiectul celor de la etoy nu era un simplu exerciţiu de imaginaţie. America corporatistă descoperise Web-ul ca mediu de afaceri şi se afla în plină euforie a comerţului electronic. Epoca Dot Com reprezintă tentativa business-ului de a cuceri Vestul Sălbatic al Reţelei, colonizat deja de comunităţi gata să-şi apere teritoriile. Conflictul era inevitabil.

Şi a izbucnit... Din "incubatorul de afaceri" Idealab - creat de Bill Gross - s-a născut firma eToys, specializată în vânzarea on-line a jucăriilor pentru copii, pe care frenezia investitorilor a transformat-o instantaneu într-o afacere de miliarde de dolari. Situl de vânzări s-a numit, fireşte, etoys.com iar coliziunea numelor a produs confuzie. Era o dispută a brandurilor şi - în numele celor 55 de milioane de dolari cheltuiţi pentru a-şi impune marca - eToys a făcut pasul care avea să se dovedească fatal: a dat în judecată pe etoy, deşi numele domeniului acestora a fost adjudecat cu mult înainte ca eToys să ia fiinţă. Controversa legală este prea puţin interesantă în comparaţie cu aspectele culturale, etice şi politice implicate. Printre acuzele aduse lui etoy se numărau: concurenţă neloială, deturnare de marcă, fraude de securitate, operaţii de bursă ilegale, conţinut pornografic, comportament agresiv şi activităţi teroriste.

Ceea ce a urmat s-a chemat TOYWAR. Între noiembrie 1999 şi decembrie 2000, etoy a atras de partea sa 1798 de activişti, artişti, avocaţi, jurnalişti şi celebrităţi din întreaga lume, pe care i-a numit "agenţi". Aceştia au format o "armată de jucărie" acţionând ca un roi de albine şi atacând eToys pe toate fronturile, de la cel juridic până la cel mediatic. Au luat fiinţă peste 250 de situri de protest, peste 300 de articole (în New York Times, Wall Street Journal, Le Monde, CNN etc.) au prezentat cazul şi numeroase comunităţi din întreg Internetul s-au alăturat mişcării.

Când eToys şi-a retras acuzaţiile, preţul acţiunilor sale scăzuse la 15 dolari - de la 65 de dolari în ziua intentării procesului. Se poate spune că TOYWAR a fost cea mai scumpă reprezentaţie artistică a tuturor timpurilor: a costat nu mai puţin de 4,5 miliarde de dolari. Plătiţi de eToys.

Ironia finalului este grandioasă. Cei 1798 de "agenţi" au fost recompensaţi de etoy cu părţi sociale, devenind etoy.shareholders - adică proprietari ai unui brand celebru. Câteva luni mai târziu, întreaga piaţă a dot-com-urilor s-a prăbuşit, iar ceea ce a ieşit la lumină a fost că tot ce acţionarii deţineau nu era decât abur: proprietate asupra unor branduri fără valoare.

Semnificaţiile acestui episod sunt multiple, dar poate e mai bine să nu încerc să le pun în evidenţă. Mă voi mulţumi doar să trag concluzia că uneori "realitatea virtuală" e mai reală decât "realitatea concretă".


 

(Publicat în Ziarul Financiar - martie 2004)

 

Copyright © 2004 Mircea Sârbu